ART DESIGN IN BAEXANG
ARTIST ARTIST
구스타프 클림트의 제자, 표현주의 인상파
에곤 쉴레 Egon Schiele
PROFILE
- Activity Area
- Painting, Drawing, Printmaking
- Birth
- 12, June, 1890 - 31, October, 1918
- Nationality
- Austrian
- academic
-
Akademie der Bildenden Künste
MAIN WORKS
- 추기경과 수녀 (Cardinal and Nun, 1912)
- 꽈리 열매가 있는 자화상 (Self-Portrait with Physalis, 1912)
- 빨랫줄이 걸린 집들 (Houses with Cloth, 1914)
- 죽음과 소녀 (Death and the Maiden, 1915)
- 무릎을 구부리고 앉아있는 여인 (Seated Woman with Bent Knees, 1917)
AWARD
ARTIST CONNECT
about artist
에곤 실레(Egon Schiele)는 오스트리아 출신 화가입니다.
1906년 빈 미술 아카데미에 입학하였으나, 보수적인 학교에 반발하여 몇몇 동료들과 ‘새로운 예술가 그룹’을 결성하고 3년 만에 학교를 그만두었습니다.
‘오스트리아 화가 연맹’의 구스타프 클림트를 만나 많은 교류를 하였다.
초기에 그는 구스타프 클림트와 오스카르 코코슈카의 영향을 많이 받았습니다. 1907년부터 1909년 사이의 실레의 가장 초기작들은 클림트의 것들과 매우 유사하며, 아르누보의 영향도 보입니다.
그의 초기 작품에는 그들을 흉내 낸, 특히 클림트를 흉내 낸 흔적이 뚜렷하지만, 곧 자신만의 뚜렷한 스타일을 보여주었습니다.
1909년 구스타프 클림트에게 초대받아 ‘비엔나 쿤스트샤우(Vienna Kunstschau)’에 자신의 작품 일부를 전시했으며, 그곳에서 에드바르 뭉크(Edvard Munch), 얀 투롭(Jan Toorop), 빈센트 반 고흐(Vincent van Gogh)의 작품을 접했습니다. 또한 그는 빈센트 반 고흐의 <해바라기>에 대한 찬사하였으며 영향을 받아 풍경화와 정물화도 그렸습니다.
실레의 자화상은 독특한 수준의 감정적, 성적 정직성과 전통적인 아름다움의 이상 대신에 형상적 왜곡을 사용하여 두 장르의 에너지를 재확립하는 데 도움이 되었습니다.
1910년 에곤 실레는 누드화를 연습하기 시작하며, 그 후 1년이 안 되어서 메마르고 병적인 색을 띠고, 종종 강한 성적 의미를 지니는 독자적인 스타일을 나타내게 되었습니다.
실레는 아카데미의 관습에서 벗어나자 실레는 인간의 형태뿐만 아니라 인간의 성욕도 탐구하기 시작했습니다.
그의 작품은 이미 대담했지만, 클림트의 장식적인 에로티시즘을 포함하고 연장, 기형 및 성적 개방성을 포함하는 비유적 왜곡이라고 부르는 것을 포함하여 대담한 단계로 나아갔습니다.
점차 그의 그림은 복잡해지고 주제를 가지게 되며, 1912년 어린아이들을 모델로 삼아 투옥된 후에는 죽음과 부활 같은 주제를 다루기 시작했습니다.
여성의 누드가 여전히 주된 주제였으며, 제1차 세계대전 동안 시간적 여유가 있을 때에는 그의 그림은 더 커지고 세밀해졌습니다.
군복무 때문에 시간적 여유가 잘 없어서 대부분의 작품은 경치나 군 장교 같은 사람들을 간단하게 그리는 정도였지만, 이 기간 동안 그는 모성과 가족의 주제를 실험하기 시작했습니다.
1915년까지 실레의 여성 누드화는 더 풍부해지기는 했지만, 많은 것들이 마치 생명이 없는 인형 같은 형태로 그려졌으며, 그 후 그는 자연적이고 건축적인 주제들을 많이 그렸다.
어떤 사람들은 그의 작품은 괴상하고, 에로틱하며, 포르노적이고, 불안하며 성에 초점을 두고 있다고 보고 있습니다.
- MAIN WORKS
<꽈리 열매가 있는 자화상 (Self-Portrait with Physalis, 1912)>
<빨래가 널린 집들 (Houses with laundry (Suburb II), 1914)>
<추기경과 수녀 (Cardinal and Nun, 1912)>
